画画好玩在:
有时满是想法,
画着画着就画没了,
有如灰飞烟灭;
又有时百无聊赖,
硬着头皮与纸死磕,
竟慢慢入境,
正所谓风起云涌,
酣畅淋漓。
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
高原纪行系列 之一33cm×45cm纸本水墨2024年
二
写生不该总是胸有成竹。
总有新鲜的、
让你手足无措的事物,
不能准确地找到表达方法。
对自然心怀敬畏之心,
虚怀时才能更深地体悟自然之美。
有时,
反复琢磨而生拙的表达,
之后再看,
觉得那种语言最真诚。
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
高原纪行系列 之二
33cm×45cm
纸本水墨
2024年
三
美在平凡的环境里,
也长成平凡的模样。
往往寻者自以为美,
自然就幻化成寻者心的模样。
于是,
自然在不同寻者的心中变换,
既是客体,
又呈现为主观,
既是寻常,
又美得决绝。
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
高原纪行系列 之三
33cm×45cm
纸本水墨
2024年
四
北方冬季,
车行于城际之间的道上,
两旁的景物总是相似地闪过。
不尽的田野、
冷寂的村庄和杂树丛生的丘陵,
有几缕炊烟弥漫成一线切断远景,
偶尔劳作的人与牲畜如道具般从身旁退去。
路边的杂木参差,
偶有寒禽停顿或飞起于枝头。
尤其在夕阳照耀的时刻,
无论穿行在哪一条路上,
也不论远行或者还乡,
伴着镀了红光的密集的枝桠令人眼花缭乱地向后闪过时,
总会令人升起或浓或淡的一缕乡愁。
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
高原纪行系列 之四
33cm×45cm
纸本水墨
2024年
五
艺术是另一个自己,
有时乔装,
有时显得比本我还真诚。
它脱离本我,
期待与眼力或高或低的有缘人交往。
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
高原纪行系列 之五
33cm×45cm
纸本水墨
2024年
六
坐在秋天里,
风吹过树,
也吹干我皮肤里的水。
树和收割的麦田,
是我的风景。
我也不觉得自己是个异类,
像在故乡的泥土中生长,
或者说,
我也是故乡秋天里的风景。
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
高原纪行系列 之六
33cm×45cm
纸本水墨
2024年
七
真实的生活往往充满苦难,
除了自身体验自己的生活并自知冷暖,
作为旁观者,
我们都在观看别人的生活,
并一厢情愿地自以为是。
我们用自己的方式,
装扮或歪曲不属于自己的生活。
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
高原纪行系列 之七
33cm×45cm
纸本水墨
2024年
八
画家画什么不一定需要理性思考,
就像此刻画下一匹马东方财富配资,
一棵树,
一片伸展到远方的风景。
在我的意识里,
这样的景物并不是要传达我的某个清晰的认知或是一种情愫,
我只确定它是我意识中模糊的存在。
也许在生命的某个片段,
我遭遇此景,
使我生出一些零散的有关生命的感怀,
画面是一种有意味的形式,
仅此而已。
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
高原纪行系列 之八
33cm×45cm
纸本水墨
2024年
九
所有向善的人内心都怀有一种朴素,
这种朴素可以把所有的事情处理成简单。
朴素是一种回归原点的情感和态度,
它不激情四射,
却大智若愚。
艺术中,
最高境界是回归朴素,
这却需要漫长的行走,
甚至要经过见山非山见水非水的艺术认知过程。
当最初的人性的朴素和最后艺术的返璞归真互为表里时,
才是艺术的极致。
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
重庆铜梁写生
65cm×39cm
纸本水墨
2024年
十
有个万次定律,
大意是说,
涉及技艺方面的成就,
如能认真重复万遍以上,
则是领域内的圣手。
拿绘画来说,
画一天算一次,
大概需三十多年,
大学毕业开始算,
五十多岁即可做到。
听起来又残酷又有诱惑力,
短暂坚持可以,
三打两晒可以,
可谁能这么久的持恒坚持呢?
大多数人只想享受结果,
却忘了这个必经的过程。
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
风来已忘年
60cm×39cm
纸本水墨
2024年
十一
人们有可能赞美自己的家乡,
是因为已经离开它,
站在一个远方,
从记忆中凝视它曾给予过的温暖。
是的,
熟悉的地方也许没有景色,
但有的是温情,
有温情,
就会留恋,
就会觉得美。
老舍写过一篇“济南的冬天”,
很美,
那么,
在每个游子的内心里,
何尝没有过“家乡的四季”?
每一个你生活、
停留、
驻足过的地方都美,
那是因为你的情感融入过。
(文/范治斌)
作品欣赏
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
有风传雅韵
60cm×39cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
大青山写生 系列之一
33cm×55cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
大青山写生 系列之二
65cm×39cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
大青山写生 系列之三
65cm×39cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
大青山写生 系列之四
65cm×39cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
忆写黄山 系列之一
33cm×45cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
忆写黄山 系列之二
120cm×65cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
招虎山写生 系列之一
33cm×55cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
招虎山写生 系列之二
65cm×35cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
招虎山写生 系列之三
65cm×35cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
招虎山写生 系列之四
28cm×41cm
绢本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
十渡写生
65cm×39cm
绢本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
山水小景
33cm×55cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
古人诗意图
65cm×35cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
滴破思乡万里心
65cm×35cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
野意自萧森
65cm×35cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
心意常随山水中
137cm×68cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
天寒山色静
65cm×39cm
纸本水墨
2024年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
北京西山写生
55cm×35cm
纸本水墨
2025年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
此身元在宋人笺
68cm×42cm
纸本水墨
2025年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
树在有无中
33cm×45cm
纸本水墨
2025年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
松根写生
65cm×33cm
纸本水墨
2025年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
虬枝垂露养山灵
65cm×35cm
纸本水墨
2025年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
太行山写生 系列之一
65cm×39cm
纸本水墨
2025年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
太行山写生 系列之二
65cm×35cm
纸本水墨
2025年
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
太行山写生 系列之三
65cm×35cm
纸本水墨
2025年
(来源:研山会)
画家简介
反复琢磨而生拙的语言是艺术最真诚的表达——范治斌聊创作体悟
范治斌,1972年12月生于内蒙古呼和浩特市,1995年毕业于南开大学东方艺术系中国画专业,获学士学位;2002年毕业于鲁迅美术学院中国人物画工作室,获硕士学位;2013年毕业于中国艺术研究院,获博士学位。中国美术家协会会员。任教于北京师范大学艺术学院美术系,硕士研究生导师。陕西省国画院青年画院院长。华夏湿地水墨画院副院长。
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